吃饱了撑的*-*

Tony Gatlif: 

托尼·加列夫1948年9月10日出生于阿尔及利亚首都阿尔及尔郊区的家庭，父母亲来自西班牙的安达卢西亚，是吉普赛后裔，双重背景成为他创作的灵感和题材。年少时爱在街上游荡的他萌发了对电影的兴趣。为了逃避婚约（吉普赛人通常到了十二三岁就要和同族人结婚），12岁时的加列夫重返童年故里，几年后来到法国，进入一所戏剧学校。1966年，加列夫去观看米歇尔·西蒙的一出剧目，同后者的结识成为他人生的转折点，在西蒙的鼓舞下，加列夫进入圣-日尔曼-莱昂的戏剧艺术学校，并在读书期间认识了杰拉尔·德帕迪约（法国著名影星“大鼻子情圣”）。70年代初，加列夫以拍摄短片开始了电影生涯，不过到90年代才开始渐入佳境。他19岁的时候就指导第一部影片《La Tete en Ruines》。

可以说，法国导演托尼·加列夫同戛纳电影节有着不解之缘，这部拍摄于1993年的《一路平安》(Latcho Drom)曾获戛纳电影节一种关注单元奖，由罗曼·达瑞斯主演的公路电影《流亡》(Exils)为他赢得戛纳最佳导演奖，而2006的《寻爱之旅》也在戛纳电影节的非竞赛单元展映。此外，他还为自己的影片创作音乐，1997年的《只爱陌生人》(Gadjo dilo)和2000年的《复仇者》(Vengo)都为他赢得了恺撒最佳电影音乐奖。他先是从演员、编剧再到导演，他一步步地进入这个Gadjo外国人的社会。

托尼·加列夫是我欣赏的导演之一，我曾看过他的多部影片，初次接触他是源于我对法国电影的喜爱。他并非一个多产的导演，但是他的每一部作品都透露出他心底的吉普赛情怀，《一路平安》《流亡》等都被列为“关于‘自由、流浪、放逐’的著名影片”之中。加列夫有一种独特的导演风格，就是不让演员看剧本，只是在拍摄每个场景的前一天告知演员需要准备的内容。他电影中的音乐非常让人着迷，颇具异域风情，很多都是由他本人和一些吉普赛乐手共同创作的。当你看到加列夫的照片，你会很惊异地发现，他的样貌既不是东方人，又不同于西方人，皮肤黝黑，五官坚毅深刻。

《只爱陌生人》和《复仇者》在网上没找到资源，谁找到了麻烦传给我，谢谢啦！

最喜欢他的《一路平安》和《寻爱之旅》

Kar Wai Wong:

这是一个出生于上海的香港男人，13岁才开始讲国语，毕业于香港理工学院美术设计系。墨镜一直是他的标志，永远都不会取下来，他希望自己在生活中只是个平凡人。1981年考进无线电视台第一期编导培训班，结业后在无线电视台任助理导演。

1988年自编自导《旺角卡门》，在传统的江湖片中拍出新意，引起评论界关注。1990年编导《阿飞正传》，大量采用主观镜头和布莱希特式的“疏离”表演方式，虽然卖座失利，却树立了鲜明的个人风格，大受好评；获第十届香港金像奖最佳影片和导演奖等5项奖、第二十八届金马奖最佳导演奖及第三十六届亚太影展最佳导演奖。1994年完成《重庆森林》和《东邪西毒》，前者获第十四届香港金像奖最佳影片、最佳导演奖，并使梁朝伟成为金马、金像的双料影帝。1995年完成《堕落天使》，也以独特风格备受国际影坛注目。1997年执导《春光乍泄》，获戛纳国际影展最佳导演奖，是首位获此奖项的华人导演。

2000年完成《花样年华》，再度在戛纳影展大放光彩，获得综合技术大奖，并将梁朝伟推上戛纳影帝的宝座。2001年，香港政府授予他铜紫荆奖章，以表扬他对香港电影的贡献。2004年的代表作品《2046》入围戛纳影展正式竞赛单元。他还与国际知名导演安东尼奥尼、索德伯格联合执导三段式影片《爱神》，他导演的是《手》一段。最近的作品是将于2007年与观众见面的《蓝莓之夜》。

他的电影，你不要试图从故事情节中寻求新意，你要做的就是一次两次甚至无数次的反复回味，尤其是影片中的台词。

最喜欢他的《重庆森林》和堕落天使。